kabuki

english kabuki

genel bakış

Kabuki ( 歌舞伎 ) klasik bir Japon dans-dramadır. Kabuki tiyatrosu, dramının stilize edilmesi ve bazı sanatçıları tarafından giyilen özenli makyaj için bilinir.
Bireysel kanji, soldan sağa, şarkı söylemek anlamına gelir ( ), dans ( ) ve beceri ( ). Kabuki bu nedenle bazen "şarkı söyleme ve dans etme sanatı" olarak tercüme edilir. Ancak bunlar, gerçek etimolojiyi yansıtmayan ateji karakterleridir. 'Beceri' kanji genellikle kabuki tiyatrosunda bir oyuncuya atıfta bulunur. Kabuki kelimesinin, “yalın” ya da “olağan dışı olmak” anlamına gelen fiil kabuku türetildiğine inanıldığından, kabuki “avangard” ya da “tuhaf” bir tiyatro olarak yorumlanabilir. Kabukimono ifadesi 歌舞伎者 ) aslen kıyafeti giymiş olanlara başlangıçta atıfta bulundu. Genellikle "tuhaf şeyler" veya "çılgın olanlar" olarak İngilizce'ye çevrilir ve samuray çetelerinin giydiği elbise tarzına atıfta bulunur.
2005 yılında Kabuki tiyatrosu UNESCO tarafından olağanüstü evrensel değere sahip bir maddi miras olarak ilan edildi. 2008 yılında, UNESCO İnsanlığın Somut Olmayan Kültürel Mirası Temsilcisi Listesi'nde yazılmıştır.
Edo döneminin ortak kültürü altında kurulan bir tiyatro. Noh · Ningyo joruri ile birlikte, Japonya'da üç büyük klasik drama olarak kabul edilir. 1600 civarında, Kyoto'daki Izumo ülkesi selefi olarak başladı. < Sarma > bir yenilik / garip davranıştır, <Kabuki> Meiji döneminden sonra onurlandırılan mektuptur. Bundan önce "Maiko no Uta" olarak yazılmıştır. Patlayıcı popülerlik olarak adlandırılan oyun dansı, kadınların fahişeleri tarafından taklit edilerek dişi kabuki'nin çoğalmasını davet etti, ancak 1629'da sabahı rahatsız ettiği gerekçesiyle yasaklandı. Bunun yerine, genç (Wakashyu) Kabuki sadece patlamalarla popüler hale geldi, ama bu aynı sebepten dolayı 1652'de de yasaklandı, bundan sonra sanat ve eleme çalışmaları ile kabuki olarak yasaklandı. Kent kültürünün yükselişinin gerçekleştiği Genroku döneminden sonra, başyapıtlar ve aktörler üreterek tam teşekküllü bir tiyatro olarak hızla büyüyor. Kukla Joruri'nin senaryosunu ve yönünü birleştiren içerik ve stil bollaşır, dans Nagauta, Tokonodetsu, Kiyomoto, vb. Gibi tiyatro müziğiyle ilerler. Oyunların daha karmaşık hale gelmesi, çeşitli gelişmeler gibi çeşitli sahne mekanizmaları gelişir. Restorasyonun ardından çeşitli yeni oyunlar ve yeniden yapılanma girişimleri, yeni gelenlerin yükselişi ve yeni dramaların da dahil olduğu, yabancı kültürlerin aniden ithal ettiği yeni dramalar, ama giderek artan sayıda insan tarafından kademeli olarak klasikleştirildi ve günümüze kadar uzandı. Tarihin tiyatrodan çok sayıda unsuru olduğu sürece, danstan uzaklaşarak, aynı zamanda kukla ile de yakından ilişkilidir, aynı zamanda aktris yasağına eşlik eden kadın (Ogata) ortaya çıkması nedeniyle, performans sanatı yüksek stiliyle karakterize edilir. Genel olarak stil. 2005 yılında UNESCO'nun Mirası ve İnsanlığın Somut Olmayan Mirasıyla İlgili Başyapıtlar Bildirgesi> Listeye kaydedildi.
→ Ayrıca bakınız Kisaku Ito | Edo edebiyatı | tiyatro | Omotekata | Kakinuki | kötü adam | Katsureki ürünleri | Toshio Kawatake | Kanteiryu | tiyatro | Pekin Operası | Kirihitoha | tiyatro | dönemin sinema filmleri | ölüm resmi | Shinoda karısı | perde formülü | orijinal yapılmış | Yeni tiyatro | yeni okul | açık artırma | dikey | Rahatsız ettim | Torii okulu | perde | Nakamura-za | Nureba | Yukio Hattori | Hayashi | hishikawa moronobu | sahne ekipmanları | döner sahne | Shutaro Miyake | maddi olmayan kültürel miras koruma sözleşmesi | aktör resmi | Kule | Munya Nishinosuke