Erik Satie

english Erik Satie

Pangkalahatang-ideya

Éric Alfred Leslie Satie (UK: /ˈsæti, ˈsɑːti/, US: /sæˈtiː, sɑːˈtiː/, French: [eʁik sati]; 17 Mayo 1866 – 1 Hulyo 1925), na pumirma sa kanyang pangalang Erik Satie pagkatapos ng 1884, ay isang French composer. at piyanista. Si Satie ay isang maimpluwensyang artista noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglong Parisian avant-garde. Ang kanyang trabaho ay isang pasimula sa mga mas artistikong paggalaw tulad ng minimalism, paulit-ulit na musika, at Theater of the Absurd.
Isang sira-sira, si Satie ay ipinakilala bilang isang "gymnopedist" noong 1887, ilang sandali bago isulat ang kanyang pinakatanyag na mga komposisyon, ang Gymnopédies . Nang maglaon, tinukoy din niya ang kanyang sarili bilang isang "phonometrician" (nangangahulugang "isang taong sumusukat ng mga tunog"), na mas pinipili ang pagtatalagang ito kaysa sa "musika", pagkatapos na tawaging "isang clumsy ngunit banayad na technician" sa isang libro sa mga kontemporaryong Pranses na kompositor. inilathala noong 1911.
Bilang karagdagan sa kanyang katawan ng musika, nag-iwan si Satie ng isang hanay ng mga sulatin, na nag-ambag ng trabaho para sa isang hanay ng mga publikasyon mula sa dadaist 391 hanggang sa American culture chronicle na Vanity Fair . Bagama't sa huling bahagi ng kanyang buhay ay ipinagmamalaki niya ang kanyang sarili sa paglalathala ng kanyang gawa sa ilalim ng kanyang sariling pangalan, noong huling bahagi ng ika-19 na siglo ay lumilitaw na gumamit siya ng mga sagisag-panulat tulad ng Virginie Lebeau at François de Paule sa ilan sa kanyang nai-publish na mga sulatin.

Isang natatanging kompositor ng Pranses. Habang nagtatrabaho bilang isang pianist sa bar <Kuroneko>, na naging tambayan ng mga Parisian artist sa pagtatapos ng siglo pagkatapos umalis sa Paris Conservatory, isang piyesa ng piano na nagpapakita ng mundo ng misteryo ng medieval. Binubuo niya ang "Gymnopedie 3gymnopédies" (1888) at "Three Gnossiennes" (1890. Nang maglaon, tatlong kanta ang natuklasan at nai-publish noong 1968). Sa isang punto, sumali siya sa mystical secret society na "Catholic Rosicrucian", na pinamunuan ng manunulat ng panitikan na si Peradan, at naging opisyal na kompositor, na binubuo ang musika ng grupo at ang musika ng dula ni Peradan na "Le Fils des éstars" ( 1892). gawin. Naimpluwensyahan din ng naturang musika sina Debussy at Label. Bilang tugon sa payo ni Debussy na "dapat kang magkaroon ng higit na pakiramdam ng anyo", ang piano duet na kanta " Tatlong pirasong hugis peras 》 (1903) ay binubuo. Sa isang matalas na pakiramdam ng pagpuna at isang mahusay na pagkamapagpatawa, si Sati ay gumawa ng maraming mga gawa na may kakaibang pamagat ng kanta. Piano pieces na "In Horse Armor" (1911), "True Prelude (para sa Mga Aso)", "Unpleasant Overview" (parehong 1912), "Dry Embryons" (1913), "Public" Ito ay isang pamagat ng kanta tulad ng "Na Sonachine "(1917). Ang walang katuturang musikal na drama na "Medusa's Trap" (1913), na isinulat at binubuo niya mismo, ay lubos na itinuturing ngayon bilang gawa ni Dada bago si Dada (Dadaism). Ang musika ng ballet na "Parade" (1917) sa pamamagitan ng script ni Picasso at ang performing arts ni Picasso ay isang iskandalo sa pagdaragdag ng mga typewriter, whistles, pistol at iba pang ingay. Mula noong 1920, lumahok siya sa kilusang Dada sa Paris nina Picabia at Duchan. Noong 2012, binuo niya ang ballet na "Honjitukyuen Relâche" batay sa script ng Picabia, ngunit ito ang kanyang huling obra. Sa kanyang mga huling taon, nagkaroon si Sati ng ideya ng "musika ng muwebles", na nagbibigay sa mga tao ng pakiramdam ng pagpapahinga at ginhawa tulad ng isang komportableng upuan. Ito ay tila isang precursor sa background music, ngunit sa halip pagkatapos ng World War II. kulungan Ito ay isang kahanga-hangang pagtingin sa musika na nakaugnay sa ideya ng artisticization ng kapaligiran.
Kuniharu Akiyama