Pagkuha ng pampanitikan

english Literary drawing

Pangkalahatang-ideya

Ang Southern School (南宗 画, pinyin: nanzhonghua ) ng pagpipinta ng Tsino, na madalas na tinatawag na "literati painting" (文人 画, wenrenhua ), ay isang terminong ginamit upang magpakilala sa sining at artista na tumayo laban sa pormal na Paaralan ng pagpipinta. Ang pagkakaiba ay hindi geographic, ngunit nauugnay sa estilo at mga nilalaman ng mga gawa, at sa ilang mga lawak sa posisyon ng artist. Kadalasan, kung saan ang mga propesyonal at pormal na pintor ay inuri bilang Northern School, ang mga scholar-burukrata na nagretiro mula sa propesyonal na mundo o sino man ay hindi isang bahagi nito ang bumubuo sa Southern School.
Ayon kay William Watson, habang ang Northern School ay naglalaman ng "ang mga pintor na nagpapaboran ng malinaw, matibay na istruktura sa kanilang mga komposisyon, gamit ang malinaw na mga aparato ng pananaw", ang Southern School "ay nagsasaka ng mas malalim na estilo ng landscape na naliligo sa ulap at gabon, kung saan ang mga nakalulugod na mga tala sa kaligrapya ay may posibilidad na kunin ang lugar ng mga kombensiyon na itinatag para sa representasyon ng mga bato, mga puno, atbp. Ang pintor ng Southern School ay interesado sa malayong mga epekto, ngunit ang kanyang kasamahan sa Northern School ay nagbigay ng higit na pansin sa mga aparato ng komposisyon na makamit ang ilusyon ng pag-urong, at sa parehong oras mas maasikaso upang isara ang pagiging totoo ng detalye ... ilang mga artist hover sa pagitan ng dalawang ". Ang mas dakilang pilosopikal na pagkakaiba ay ang mga pintor ng Southern School na "ay naisip na hinanap ang panloob na mga katotohanan at ipinahayag ang kanilang sariling matayog natures" habang ang Northern ay "pininturahan lamang ang panlabas na hitsura ng mga bagay, ang makamundong at pandekorasyon".
Hindi kailanman isang pormal na paaralan ng sining sa kahulugan ng pagsasanay ng mga artist sa ilalim ng isang solong master sa isang studio, ang Southern School ay higit pa sa isang payong termino na sumasaklaw ng isang mahusay na lawak sa parehong heograpiya at kronolohiya. Ang pamumuhay at saloobin ng literati, at ang nauugnay na estilo ng pagpipinta, ay maaaring sinabi upang bumalik sa malayo sa maagang mga panahon ng kasaysayan ng Tsino. Gayunpaman, ang pag-uuri ng "Paaralan ng Paaralan" sa gayon, ang ibig sabihin, ang pagmumuni-muni ng termino, ay sinabi na ginawa ng scholar-artist na Dong Qichang (1555-1636), na hiniram ang konsepto mula sa Ch'an (Zen ) Budismo, na mayroon ding Northern at Southern Schools.
Sa China, tumutukoy ito sa isang larawan ng mga bagay na kabilang sa klase ng Daiojo laban sa isang larawan ng isang propesyonal na pintor, pangunahin ng Buddhist painting . Ito ay naging popular sa ikalimang henerasyon ~ hilagang Song, na umaabot sa dating apat na distrito , na nagsasama ng daloy ng makabayang pintura , unti-unti na itinatag ang estilo. Nailalarawan sa pamamagitan ng subjective na patula na expression laban sa pormal na estilo ng katawan pagpipinta. Sa pagtatapos ng libingan, naapektuhan ang Japan sa panahon ng Edo, ngunit sa bansang Hapon ang salitang pampanitikan na pagpipinta ay ginagamot sa pamamagitan ng Nanjin (Minami).
→ Tingnan din ang Shiko Imamura | Oichitei | Seiko Okuhara | larawan ng album | Togai Kawakami | Kiin Seido | orihinal (dynasty) | Ko 稼 圃 | KoKatsuKyo | ecliptic week | Shigajiku | Shijo school | Tachihara Anzusho | Chen Hongshou | Dong Qichang | Tessai Tomioka | Tomita Rikuzo | Hashimoto Seki | Hayami Miuneki | Buson Village | Sanchake | Pine Forest Keiki | Mizuno Anno | Yanagisawa Kyoen | Lee Kwan In | Li Cheng | Watanabe Seidoshi