సౌందర్యం

english Aesthetics

అవలోకనం

సౌందర్యం (/ ˈθɛsˈθɛtɪks, iːs- /; స్పెల్లింగ్ ఎస్తెటిక్స్ ) అనేది తత్వశాస్త్రం యొక్క ఒక విభాగం, ఇది కళ, అందం మరియు రుచి యొక్క స్వభావాన్ని, అందం యొక్క సృష్టి మరియు ప్రశంసలతో అన్వేషిస్తుంది.
దాని మరింత సాంకేతిక ఎపిస్టెమోలాజికల్ దృక్పథంలో, ఇది ఆత్మాశ్రయ మరియు సెన్సోరి-భావోద్వేగ విలువల అధ్యయనం అని నిర్వచించబడింది, కొన్నిసార్లు దీనిని సెంటిమెంట్ మరియు రుచి యొక్క తీర్పులు అని పిలుస్తారు. కళాకారులు కళాకృతులను ఎలా imagine హించుకుంటారు, సృష్టిస్తారు మరియు ప్రదర్శిస్తారో సౌందర్యం అధ్యయనం చేస్తుంది; ప్రజలు కళను ఎలా ఉపయోగిస్తున్నారు, ఆనందిస్తారు మరియు విమర్శిస్తారు; మరియు వారు పెయింటింగ్స్ చూసినప్పుడు, సంగీతం విన్నప్పుడు లేదా కవిత్వం చదివినప్పుడు మరియు వారు చూసే మరియు వింటున్న వాటిని అర్థం చేసుకున్నప్పుడు వారి మనస్సులో ఏమి జరుగుతుంది. ఇది కళ గురించి వారు ఎలా భావిస్తారో కూడా అధ్యయనం చేస్తుంది-వారు కొన్ని రచనలను ఎందుకు ఇష్టపడతారు మరియు ఇతరులు ఇష్టపడరు మరియు కళ వారి మనోభావాలు, నమ్మకాలు మరియు జీవితం పట్ల వైఖరిని ఎలా ప్రభావితం చేస్తుంది. మరింత విస్తృతంగా, ఈ రంగంలోని పండితులు సౌందర్యాన్ని "కళ, సంస్కృతి మరియు ప్రకృతిపై విమర్శనాత్మక ప్రతిబింబం" గా నిర్వచించారు. ఆధునిక ఆంగ్లంలో, సౌందర్య అనే పదం ఒక నిర్దిష్ట కళా ఉద్యమం లేదా సిద్ధాంతం యొక్క రచనలకు అంతర్లీనంగా ఉన్న సూత్రాల సమూహాన్ని కూడా సూచిస్తుంది: ఉదాహరణకు, క్యూబిస్ట్ సౌందర్యం గురించి మాట్లాడుతుంది.

ఆర్ట్స్ అనే పదం జర్మన్ కున్స్ట్విస్సెన్‌చాఫ్ట్ యొక్క అనువాదంగా ప్రారంభమైంది మరియు ఇది ఇప్పటికే మూలమైంది, అయితే సమానమైన (ఉదా. కళ యొక్క శాస్త్రం) సాధారణంగా యునైటెడ్ కింగ్‌డమ్, యునైటెడ్ స్టేట్స్, ఫ్రాన్స్ మరియు మొదలైన వాటిలో ఉపయోగించబడదు. కున్స్ట్‌కు "కళ" మరియు "ప్లాస్టిక్ కళలు" అనే రెండు విస్తృత అర్ధాలు ఉన్నాయి, మరియు కళలు కూడా తదనుగుణంగా అస్పష్టంగా ఉన్నాయి. (1) విస్తృత కోణంలో, ఇది సమిష్టిగా కళకు సంబంధించిన అన్ని విద్యా పరిశోధనలను సూచిస్తుంది. ఈ సందర్భంలో, వివిధ కళలకు సాధారణమైన చట్టాల యొక్క సైద్ధాంతిక అధ్యయనాన్ని సాధారణ కళలు అని పిలుస్తారు మరియు సంగీత, కళలు మరియు సాహిత్య అధ్యయనాలు వంటి వ్యక్తిగత కళా ప్రక్రియలలో పాల్గొన్న ప్రత్యేక కళల నుండి దీనిని వేరు చేయవచ్చు. (2) స్కాలర్‌షిప్ చరిత్రలో "ఆర్ట్స్" గా మరింత నొక్కిచెప్పబడినది 19 వ శతాబ్దం చివరి నుండి 20 వ శతాబ్దం వరకు సౌందర్యాన్ని ఎదుర్కోవడం యొక్క ప్రాముఖ్యత. (3) అసలు భాషకు తిరిగి రావడం, దీనిని "ఆర్ట్ సైన్స్" గా అనువదించాలి. కళా చరిత్ర సాధారణంగా ప్లాస్టిక్ కళలపై విద్యా పరిశోధనలకు ఇది సాధారణ పదం.

(1) సౌందర్యం 18 వ శతాబ్దంలో స్థాపించబడింది, మరియు అందం గురించి కొత్త తాత్విక పరిశోధన ప్రారంభమైంది, అయితే కళ అందం నుండి విడదీయరానిది, మరియు కళా పరిశోధన సౌందర్యంతో ముడిపడి ఉంది. కళాత్మక పరిశోధనలకు తత్వశాస్త్రం మాత్రమే ఆధారం అని షెల్లింగ్ పేర్కొంది మరియు సౌందర్యాన్ని "కళ యొక్క శాస్త్రం" గా నిర్వచించడానికి హెగెల్ సాంప్రదాయ అనుభావిక కళాత్మక పరిశోధనను నైరూప్య అందం యొక్క తత్వశాస్త్రంతో అనుసంధానిస్తుంది. ఆ తరువాత కూడా, క్రోస్‌లో చూసినట్లుగా, అసలు అందాన్ని కళలో మాత్రమే గుర్తించే సిద్ధాంతంలో, సౌందర్యం ఖచ్చితంగా కళ మరియు కళ తత్వశాస్త్రం కున్‌స్ట్‌ఫిలోసఫీ. ఈ తాత్విక పోకడలకు మద్దతు ఉంది, విస్తృతంగా ఆమోదించబడిన కళ యొక్క భాష సమగ్రమైన క్రమబద్ధమైన అనుభూతిని కలిగి ఉంటుంది.

(2) 19 వ శతాబ్దం చివరి భాగంలో, సహజ శాస్త్రాల అభివృద్ధితో పెరిగిన అన్ని విభాగాల యొక్క పాజిటివిస్ట్ ధోరణి మధ్య, కళకు ఇది ఒక అనుభవపూర్వక వాస్తవం అని శాస్త్రీయంగా అధ్యయనం చేసే వైఖరి ఉంది. మునుపటి తరం యొక్క ula హాజనిత తాత్విక పద్ధతిపై పద్దతి ప్రతిబింబం ఫలితంగా, కున్స్ట్విస్సెన్‌చాఫ్ట్ ఒక పదంగా కూడా ఇక్కడ కనిపించింది. చాలా మంది వాదించినప్పటికీ, గ్రాస్ ఎర్నెస్ట్ గ్రోస్సే (1862-1927) మానవ శాస్త్ర పద్ధతుల ఆధారంగా పరిశోధనలను సమర్థించారు, కళ యొక్క సార్వత్రిక సారాంశం వ్యక్తిగత ప్రత్యేక సమస్యల నుండి ఉద్భవించాలని, మరియు అతను కూడా ఆదిమ ప్రజల కళను ఒక సామాజిక దృగ్విషయంగా వ్యవహరించాడు. యొక్క అంశాన్ని నొక్కిచెప్పారు. లాంగే కొన్రాడ్ లాంగే (1855-1921), ప్రకృతి పరంగా, అందం కళ విషయంలో అస్పష్టంగా లేని కళ యొక్క సందర్భంలో అధ్యయనం చేయాలని వాదించాడు మరియు ఒక చేతన స్వీయ-మోసపూరిత భ్రమను బోధిస్తాడు. అతను తన స్వంత కళా సిద్ధాంతాన్ని సౌందర్యంగా అభివృద్ధి చేశాడు. మరోవైపు, డెసోయిర్ (1867-1947) అందం మరియు కళ రెండింటి యొక్క పరిధికి సరిపోలడం లేదని నొక్కిచెప్పారు మరియు సౌందర్యంతో పాటు <జనరల్ ఆర్ట్స్ ఆల్గెమైన్ కున్స్ట్విస్సెన్‌చాఫ్ట్> పై పట్టుబట్టారు, మరియు ప్రతి కళ ఒక క్రమమైన ప్రత్యేక కళ. స్కాలర్‌షిప్ స్థాపించబడినప్పటికీ, ఈ స్కాలర్‌షిప్‌ల యొక్క ఆవరణ, పద్ధతి మరియు ఉద్దేశ్యాన్ని పరిశీలించడం మరియు ముఖ్యమైన విజయాలను సంగ్రహించడం మరియు పోల్చడం సాధారణ కళల అంశం. దీనికి ప్రతిస్పందనగా, ఎవిల్ యుటిట్జ్ (1883-1956) పూర్వీకుడు అయ్యాడు. కె. ఫీడ్లర్ అతను డెసోయిర్ తరువాత తన స్థానాన్ని నిర్ణయించాడు మరియు సాధారణ కళల నిర్మాణానికి తనను తాను అంకితం చేసుకున్నాడు, కాని అతను తత్వశాస్త్రంపై తన వంపును త్వరగా బలపరిచాడు, కళ యొక్క సారాన్ని గుర్తించడమే ప్రాథమిక పని అని చెప్పాడు. కళకు సంబంధించిన ప్రాథమిక సమస్యలను స్పష్టం చేయకుండా ప్రత్యేక కళలు కొంతవరకు అభివృద్ధి చెందుతాయి, కాని అంతిమ అడుగుజాడలను అడిగినప్పుడు మరియు సాధారణ కళలపై ఆధారపడినప్పుడు, కళ మరియు కళకు సంబంధించిన సూత్రాల అధ్యయనం వలె ఇది ఒక తత్వశాస్త్రంగా ఉండాలని అభ్యర్థించబడుతుంది. ఎందుకంటే అది ఒక తత్వశాస్త్రం అవుతుంది. పి. ఫ్రాంక్ల్, కైన్జ్ మరియు రాట్జెల్లర్ వంటి ఇతర పేర్లు అదే పరివర్తనను చూపించాయి.

సౌందర్యం లేని ఎన్ని అణువులను కళలో చేర్చినా, సౌందర్య విలువను సృష్టించడం తప్పనిసరి అవకాశంగా ఉన్నంతవరకు, కళ యొక్క సారాంశం మరియు అర్ధంపై పరిశోధన సౌందర్యం యొక్క ప్రాథమిక సమస్యలను తాకడం ద్వారా తత్వశాస్త్రం చేయాలి. ఈ విధంగా, ఆర్ట్ సైన్స్ మళ్ళీ ఆర్ట్ ఫిలాసఫీకి మారింది, మరియు సౌందర్యం మరియు ఆర్ట్ సైన్స్ మధ్య సంఘర్షణ వాస్తవానికి సౌందర్యానికి చాలా భిన్నంగా ఉండదు.

(3) కళ క్రమబద్ధమైన కళ సిద్ధాంతానికి పరిమితం అయితే, తరువాత సాధారణ కళను ప్రేరేపించిన ఫిడ్లెర్, ప్లాస్టిక్ కళల సూత్రాన్ని అడిగారు మరియు దానిని స్వచ్ఛమైన దృశ్యమానంగా మార్చారు, మరియు దృశ్య అంతర్ దృష్టి ద్వారా గుర్తింపు అనేది తెలివితేటలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. ఇది వేరుగా ఒక ప్రత్యేకమైన కళాత్మక ప్రపంచాన్ని ఏర్పరుస్తుందని నేను అనుకున్నాను. ఫార్మలిజం పట్ల ధోరణితో, కళ యొక్క ఈ దృక్పథం వివిధ రంగాలను ఉత్తేజపరిచింది, మరియు కళా చరిత్రలో, శైలి యొక్క పరివర్తనను స్వచ్ఛమైన దృశ్య అంతర్ దృష్టి యొక్క స్వయంప్రతిపత్తి అభివృద్ధిగా భావించే ఒక ఫార్మలిస్ట్ సిద్ధాంతాన్ని స్థాపించడానికి వెల్ఫ్లిన్ విలీనం చేయబడింది. మరోవైపు, సెంపర్ కళ యొక్క పనిని ప్రయోజనం, పదార్థం మరియు హస్తకళ యొక్క మూసపోత ఉత్పత్తిగా నిర్వచించాడు, కాని ఈ భౌతిక పట్టును తోసిపుచ్చాడు. రీగల్ ఈ పని ఒక నిర్దిష్ట ప్రయోజనం గురించి ప్రజలకు అవగాహన కలిగించే కళాత్మక ఉద్దేశం యొక్క ఫలితం అని అన్నారు. అంతేకాక, శైలి యొక్క అభివృద్ధి వెల్ఫ్లిన్ వంటి స్వచ్ఛమైన దృష్టి యొక్క పరిమాణానికి పరిమితం కాదు, మరియు ప్రతి శైలికి దాని స్వంత ప్రత్యేకమైన కళాత్మక ఉద్దేశం ఉంది, మరియు కళాత్మక ఉద్దేశ్యం ప్రపంచ దృష్టిలో పాతుకుపోయింది. ఈ రీగల్ అంతర్దృష్టి వారింగర్, ఎం. డ్వొరాక్ మరియు ఇతరులు కళ యొక్క సాంస్కృతిక తాత్విక లేదా ఆధ్యాత్మిక చరిత్రను ఫలించింది.

ఈ కళా చరిత్రకారులలో తలెత్తిన కళలు కళా చరిత్ర యొక్క పునాదులు మరియు పద్దతులను స్థాపించడానికి ప్రయత్నం చేయడానికి సైద్ధాంతిక ప్రతిబింబాన్ని బలవంతం చేశాయి మరియు విద్యా వ్యవస్థలు మరియు చరిత్ర మధ్య పరస్పర సంబంధం, ముఖ్యంగా శైలి యొక్క సారాంశం మరియు అభివృద్ధి చట్టాలపై చర్చలు జరపాలని పిలుపునిచ్చాయి. .. ష్మాల్జో, కెరెన్, ఫ్రాంక్ల్, టైజ్, డి. ఫ్రేయ్, పనోఫ్స్కీ, జెడ్‌రెమియర్, రాట్జెల్లర్ మరియు ఇతరులు మరపురాని సిద్ధాంతకర్తలు, వారు తమ పరిధులను సాధారణ కళల మేరకు విస్తరించారు. అటువంటి సాధారణ పరిశీలన కారణంగా ఇటీవలి సంవత్సరాలలో ప్రత్యేక పరిశోధనలను వివరంగా మెరుగుపరచడం సాధ్యమైందని చెప్పవచ్చు.
సౌందర్యం
యూసుకే హోసోయి