orkestra(Orkestra Simfoni, orkestra, Orkestra Simfoni)

english orchestra

ringkasan

  • tempat duduk di tingkat utama di teater
  • sebuah organisasi muzik yang terdiri daripada sekumpulan instrumentalis termasuk pemain rentetan

Gambaran keseluruhan

Sebuah orkestra (/ ɔːrkɪstrə /; Bahasa Itali: [orkɛstra]) adalah ensemble instrumental yang besar yang terdiri daripada muzik klasik, yang mencampur instrumen dari keluarga yang berbeza, termasuk instrumen tali tengkuk seperti biola, viola, cello dan bass berganda, woodwinds, dan instrumen perkusi, masing-masing dikumpulkan dalam bahagian. Instrumen lain seperti piano dan celesta kadang-kadang muncul dalam seksyen keyboard kelima atau mungkin berdiri sendiri, seperti kecapi konsert dan, untuk persembahan beberapa komposisi moden, instrumen elektronik.
Orkestra bersaiz penuh kadang-kadang boleh dipanggil orkestra simfoni atau orkestra philharmonik . Jumlah sebenar pemuzik yang bekerja dalam prestasi tertentu mungkin bervariasi dari tujuh puluh kepada lebih daripada seratus orang pemuzik, bergantung kepada kerja yang dimainkan dan saiz tempat. Istilah orkestra kebiasaan (dan kadang-kadang orkestra konsert ) biasanya merujuk kepada ansuran berukuran kecil sekitar lima pemuzik atau kurang. Orkestra yang mengkhusus dalam muzik Baroque, contohnya, Johann Sebastian Bach dan George Frideric Handel, atau kumpulan klasik, seperti Haydn dan Mozart, cenderung lebih kecil daripada orkestra yang mengadakan repertoir muzik Romantik, seperti simfoni Johannes Brahms. Orkestra tipikal berkembang pada abad ke-18 dan ke-19, mencapai puncak dengan orkestra besar (sebanyak 120 pemain) dipanggil dalam karya Richard Wagner, dan kemudian, Gustav Mahler.
Orkestra biasanya dipimpin oleh konduktor yang mengarahkan prestasi dengan pergerakan tangan dan lengan, sering dibuat lebih mudah bagi para pemuzik untuk melihat dengan menggunakan tongkat konduktor. Konduktor menyatukan orkestra, menetapkan tempo dan membentuk bunyi ensemble. Konduktor juga menyediakan orkestra dengan latihan-latihan yang terdahulu sebelum konsert awam, di mana konduktor memberikan arahan kepada para pemuzik mengenai tafsiran mereka mengenai muzik yang sedang dilakukan.
Pemimpin bahagian biola pertama, yang biasanya dikenali sebagai konsertmaster, juga memainkan peranan penting dalam memimpin para pemuzik. Dalam era musik Baroque (1600-1750), orkestra sering dipimpin oleh konsertmaster atau oleh pemuzik yang bermain kord melakukan basso bahagian continuo pada harpsichord atau organ pipa, tradisi yang sesetengah abad ke-20 dan abad ke-21 muzik ensemble terus . Orkestra memainkan pelbagai jenis repertoir, termasuk simfoni, opera dan ganjaran balet, konsert untuk instrumen solo, dan sebagai lubang untuk kegunaan opera, balet dan beberapa jenis teater muzik (contohnya, Gilbert dan Sullivan operettas).
Orkestra amatur termasuk mereka yang terdiri daripada pelajar dari sekolah rendah atau sekolah menengah, orkestra belia, dan orkestra komuniti; dua yang terakhir ini terdiri daripada pemuzik amatur dari bandar atau rantau tertentu.
Istilah orkestra berasal dari bahasa Yunani ὀρχήστρα ( orkestra ), nama untuk kawasan di hadapan panggung di teater Yunani kuno yang dikhaskan untuk chorus Yunani.

< orkestra >, Yang biasanya bermaksud kumpulan empat kumpulan: instrumen bertali, instrumen kayu angin, alat tembaga, dan alat perkusi, tetapi orkestra adalah <string orkestra> (ensemble instrumen bertali saja) atau <orkestra angin> (ensemble instrumen angin sahaja ). Ia juga digunakan seperti itu. Satu orang bertanggungjawab atas satu suara dengan sebilangan kecil orang (sekitar 2 hingga 10 orang) ruang muzik Atau dengan instrumen yang disusun khas pancaragam Ia digunakan dalam arti yang bertentangan dengan. Nama-nama orkestra orkestra dan orkestra simfonik digunakan dalam perbezaan yang samar-samar, tetapi simfoni untuk tujuan memainkan simfoni ortodoks berskala besar terdiri daripada kira-kira 100 pelakon di dalam dan di luar simfoni. , Ia diatur oleh kumpulan alat muzik berikut dan jumlah alat muzik. (1) String perkusi kumpulan biola pertama (18), biola ke-2 (16), biola (12), selo (10), sangkakala (8), kecapi (2), (2) seruling kumpulan klarinet (3), Piccolo ( 1), Oboe (3), tanduk Bahasa Inggeris (1), Klarinet (3), Bass klarinet (1), Bassoon (3), Toppel bassoon (1), (3) Tanduk kumpulan alat perkusi (3) 6), Terompet (4), Trombone (4), Tuba (1), (4) Kumpulan alat perkusi Timpani, gendang besar, gendang kecil, simbal, segitiga, tambalin, bassoon, tamtam, xylophone, groken spiel, marimba, dll.

Susunan alat muzik dalam orkestra dan cara penyusunannya telah berubah dengan ketara mengikut zaman. Komposisi dan susunan alat muzik khas abad ke-18, ke-19, dan ke-20 ditunjukkan dalam gambar.

Bentuk orkestra pendahulunya dikenali dalam ensemble instrumental era Renaissance, tetapi ensemble pelbagai alat muzik seperti sekarang ini telah memasuki era Baroque. Opera Ia mula dilakukan dengan sungguh-sungguh setelah kelahiran orkestra, dan kata orkestra juga berasal dari sana. Monteverdi meletakkan landasan untuk orkestra moden dalam opera pertamanya, L'Orfeo, menggunakan ensemble instrumen basso συνέχεια, tali dan angin. Sejak G. Gabrielli Sacre Symphonier (1597), banyak kepingan instrumental telah disusun dengan menggabungkan pelbagai instrumen, dan orkestra barok sangat popular dalam dua genre overture opera dan orkestra suite. Saya memainkan peranan aktif. Tetapi ukuran orkestra pada abad ke-17 dan ke-18 jauh lebih kecil daripada yang ada sekarang. Di mahkamah Perancis abad ke-17, terdapat <24 kumpulan pemain biola raja>, tetapi dikatakan bahawa Luri memperluas organisasi orkestra dengan menambahkan instrumen angin dan timpani, dan menyatukan kaedah rukuk untuk pertama kalinya. .. Orkestra terbesar di Perancis pada masa itu adalah sekitar 20 hingga 30 orang, termasuk alat muzik bertali, instrumen angin, dan alat perkusi. Orkestra pengadilan Katen, di mana JS Bach bertugas, terdiri dari 15 hingga 17 anggota sekitar tahun 1720, dan orkestra Esterhazy, yang melayani Haydn pada tahun 1783, terdiri dari biola (11), viola (2), dan cello (Terdapat sejumlah daripada 23 anggota, termasuk 2), contrabass (2), oboe (2), bassoon (2), dan tanduk (2).

Walau bagaimanapun, format konsert menjadi biasa sepanjang abad ke-18 dan ke-19, dan dengan perkembangan bentuk sonata, skala orkestra secara beransur-ansur berkembang. Mozart dan Haydn mula menggunakan klarinet pada tahun-tahun terakhir mereka, dan jumlah instrumen bertali meningkat lebih jauh, dan Beethoven dan Schubert menyusun banyak simfoni untuk orkestra <two-wind>, yang masing-masing menggunakan dua instrumen angin. .. Dari awal abad ke-19, Weber, Berlioz, dan Meyerbeer mengambil jalan pengembangan orkestra lebih jauh. Dalam bukunya, Berlioz (1843), Berlioz mendorong penggunaan instrumen angin dan perkusi baru, dengan 121 anggota ideal untuk konsert biasa dan 465 untuk festival. Orkestra romantis yang luar biasa ini disebabkan oleh Wagner (orkestra plus <Wagner tuba>) dan Mahler (Symphony No. 8 memerlukan lebih daripada 1000 anggota, jadi 《1000 Symphonies》 (Disebut), R. Strauss (menggunakan kaedah orkestra yang cemerlang), dan A. Schoenberg ("Lagu Gre" terkenal dengan komposisi yang luar biasa termasuk solo dan paduan suara). Namun, pada abad ke-20, orkestra besar ini secara beransur-ansur dikurangkan dengan runtuhnya bentuk sonata dan struktur nada.

Persembahan orkestra pertama Jepun dilakukan oleh pelatih interogator muzik pada bulan Mei 1881, setelah itu orkestra kecil dibentuk oleh Tokyo Academy of Music dan Navy Military Band. Kosaku Yamada membentuk <Japan Symphony Association> dan memulakan konsert biasa pada tahun 1926. Hidemaro Konoye, yang meninggalkan persatuan pada tahun yang sama, menganjurkan <New Symphony Orchestra> (kini NHK Symphony Orchestra) dan meletakkan asas untuk kemakmuran orkestra Jepun.
Takashi Funayama

Ini bermaksud konstruk dan konstrik besar yang menggabungkan pelbagai alat muzik seperti instrumen bertali, instrumen angin, instrumen perkusi, instrumen papan kekunci, dan lain-lain, dan digunakan secara berasingan dari band dengan muzik ruang atau organisasi khusus. Asal mula orkestra di Barat adalah orchēstra Yunani, kata Yunani purba Amfiteater Ini tidak bermakna tanah kosong. Dalam tempoh Meiji, ia diterjemahkan sebagai orkestra menggunakan istilah Gagaku.
Orkestra
Takashi Funayama

Ia adalah terjemahan orkestra <orkestra>, yang biasanya bermaksud gabungan instrumen bertali , instrumen angin dan instrumen perkusi . Ia dibezakan dari muzik bilik solo dengan warna solo yang kuat. Orkestra orkestra atau orkestra simfoni telah berkembang dengan sejarah opera dan balet , dan pada era sekolah klasik simfoni ( muzik sekolah klasik ), 2 instrumen kayu (seruling, oboe, klarinet, bassoon) Banyak kepingan <2 pembentukan tiub> kerja telah ditulis. Ketika memasuki era romantisisme berikut (lihat Romantisisme ), pemilik hukum Orchestration (orchestration) seperti Berlioz muncul. Meningkatkan ekspresi setiap bahagian rentetan (biola, viola, cello, contrabass), ekspresi instrumen angin · instrumen perkusi meluaskan kemampuan ekspresi, lebih daripada 100 karya terorganisir juga ditulis. Selepas Perang Dunia Kedua < Old music > Di tengah trend pembinaan semula, banyak orkestra orkestra menggunakan instrumen asli dilahirkan. Walaupun dalam orkestra oleh instrumen moden, ia menjadi biasa untuk memainkan karya-karya sekolah klasik sebelum pembentukan skala kecil pada masa itu. <Orkestra> juga digunakan sebagai nama generik untuk pelbagai orkestra, tetapi ini adalah asal orkestra seperti tempat setengah lingkaran atau bulat di mana colos menyanyi di amfiteater Yunani purba. → Oboe / Clarinet / Stämitz / Stokovsky / Timpani / Trombon / Suling / Tanduk
→ Related items Cymbal | Penalaan | Hayamitsu