काबुकी

english kabuki

अवलोकन

काबुकी ( 歌舞伎 ) एक शास्त्रीय जापानी नृत्य-नाटक है। काबुकी रंगमंच अपने नाटक के स्टाइललाइजेशन और इसके कुछ कलाकारों द्वारा पहने विस्तृत मेकअप के लिए जाना जाता है।
व्यक्ति कांजी, बाएं से दाएं, मतलब गाते हैं ( ), नृत्य ( ), और कौशल ( )। इसलिए कभी-कभी कबीकी को "गायन और नृत्य की कला" के रूप में अनुवादित किया जाता है। हालांकि, ये एटीजी पात्र हैं जो वास्तविक व्युत्पत्ति को प्रतिबिंबित नहीं करते हैं। 'कौशल' का कांजी आम तौर पर कबुकी रंगमंच में एक कलाकार को संदर्भित करता है। चूंकि शब्द काबुकी क्रिया kabuku से प्राप्त करने, "दुबला करने के लिए" अर्थ या "साधारण से बाहर होने के लिए" माना जाता है, काबुकी के रूप में "कला-अग्रणी" या "विचित्र" थिएटर व्याख्या की जा सकती। अभिव्यक्ति कबुकिमोनो ( 歌舞伎者 ) मूल रूप से उन लोगों को संदर्भित किया गया था जो विचित्र रूप से तैयार थे। इसे अक्सर अंग्रेजी में "अजीब चीजें" या "पागल" के रूप में अनुवादित किया जाता है, और समुराई के गिरोहों द्वारा पहने गए कपड़े की शैली को संदर्भित किया जाता है।
2005 में, क्यूबुकी रंगमंच यूनेस्को द्वारा बकाया सार्वभौमिक मूल्य रखने वाली एक अमूर्त विरासत के रूप में घोषित किया गया था। 2008 में, यह मानवता की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की यूनेस्को प्रतिनिधि सूची में अंकित किया गया था।
ईदो अवधि की सामान्य संस्कृति के तहत स्थापित एक थिएटर। नोह · Ningyo joruri के साथ , यह जापान में तीन प्रमुख शास्त्रीय नाटक माना जाता है। लगभग 1600, क्योटो में इज़ुमो देश एक पूर्ववर्ती के रूप में शुरू हुआ। < लपेटना > एक नवीनता / अजीब व्यवहार है, <Kabuki> मेजी अवधि के बाद सम्मानित पत्र है। इससे पहले इसे "माइको नो उटा" के रूप में लिखा गया था। खेल नृत्य जो विस्फोटक लोकप्रियता कहलाता है, ने देश के वेश्याओं द्वारा अनुकरण करके मादा कबुकी के प्रसार को आमंत्रित किया, लेकिन जमीन पर 1629 में इस पर प्रतिबंध लगा दिया कि वह सुबह को परेशान करता है। इसके बजाए, बैंग्स द्वारा युवा (वाकाशू) काबुकी केवल बैंग लोकप्रिय हो गए, लेकिन इसी कारण से 1652 में भी इसे मना कर दिया गया था, इसके बाद इसे कला और स्क्रीनवर्क के साथ कबाब के रूप में मना कर दिया गया था। जेनरोक युग के बाद जहां शहर की संस्कृति का उदय हुआ है, यह उत्कृष्ट कृतियों और कलाकारों का उत्पादन करके एक पूर्ण नाटक के रूप में तेजी से बढ़ता है। कठपुतली जोरुरी की लिपि और दिशा को शामिल करते हुए, सामग्री और शैली प्रचुर मात्रा में बन जाती है, नाटौटा, टोकोनोडेट्सु, कियोमोतो इत्यादि जैसे नाटकीय संगीत के साथ नृत्य नाटक प्रगति करता है। विभिन्न चरण तंत्र विकसित होते हैं क्योंकि नाटकों अधिक जटिल हो जाते हैं, विकास की एक किस्म। बहाली के बाद, नए सुधारों और नए नाटकों के उदय सहित विभिन्न सुधारों और पुनर्निर्माण का प्रयास किया गया, जिसमें विदेशी संस्कृतियों से प्रभावित अचानक प्रभाव पड़ा, लेकिन धीरे-धीरे बहुत से लोग इसे शास्त्रीय बनाते हैं और आज तक फैले हुए हैं। जब तक इतिहास में रंगमंच के रूप में बहुत बड़ी संख्या में तत्व होते हैं, मूल रूप से नृत्य से निकलते हैं, कठपुतली से भी निकटता से संबंधित होते हैं, अभिनेत्री प्रतिबंध के साथ महिलाओं (ओगाटा) की उपस्थिति के कारण, प्रदर्शन कला की उच्च शैली की विशेषता है सामान्य रूप से शैली। 2005 में मानविकी की विरासत और अमूर्त विरासत पर मास्टरपीस की यूनेस्को की घोषणा> यह सूची में पंजीकृत थी।
→ यह भी देखें Kisaku Ito | ईदो साहित्य | रंगमंच | Omotekata | काकीनुकी | खलनायक | Katsureki उत्पादों | तोशियो कवटेक | Kanteiryu | नाटक | पेकिंग ओपेरा | किरिहितोहा | रंगमंच | युग फीचर फिल्मों | मौत की तस्वीर | शिनोदा पत्नी | पर्दे फार्मेट करें | मूल बनाया | नया रंगमंच | नया स्कूल | नीलामी | लंबवत | मैं असुविधाजनक हूं टोरी स्कूल | पर्दा ड्रॉप | नाकामुरा-ज़ा | नूरबा | युकिओ हत्तीरी | हायाशी | हिशिकावा मोरोनोबू | मंच उपकरण | घूर्णन चरण | शुटारो मियाक | अमूर्त सांस्कृतिक विरासत संरक्षण संधि | अभिनेता तस्वीर | टॉवर | Munya Nishinosuke
स्रोत Encyclopedia Mypedia