संगीत का रूप(संगीत का रूप)

english Musical form

अवलोकन

संगीत में, प्रपत्र एक संगीत रचना या प्रदर्शन की संरचना को संदर्भित करता है। "संगीत के क्षेत्र" में, जेफ़ टॉड टाइटन का सुझाव है कि कई संगठनात्मक तत्व संगीत के एक टुकड़े की औपचारिक संरचना निर्धारित कर सकते हैं, जैसे "ताल, राग और / या सामंजस्य की संगीत इकाइयों की व्यवस्था जो दोहराव या भिन्नता दिखाती है। उपकरणों की व्यवस्था (जैसा कि एक जैज या ब्लूग्रास प्रदर्शन में सोलोस के क्रम में), या अन्य कारकों के बीच एक सिम्फोनिक टुकड़ा ऑर्केस्ट्रेटेड है।
इन संगठनात्मक तत्वों को वाक्यांशों नामक छोटी इकाइयों में विभाजित किया जा सकता है , जो एक संगीत विचार व्यक्त करते हैं लेकिन अकेले खड़े होने के लिए पर्याप्त वजन की कमी होती है। इन विचारों के विस्तार और विकास के माध्यम से समय के साथ संगीतमय रूप सामने आता है।

संगीत प्रारूप का अर्थ। यह पश्चिमी संगीत में विशेष रूप से स्पष्ट है। संगीत के विपरीत, संगीत में कोई दृश्य आकृति नहीं है, लेकिन भागों और भागों के बीच अंतर्संबंधों और भागों के बीच एकता के संदर्भ में रूप एक बहुत महत्वपूर्ण तत्व है। । बिना रूप के कोई संगीत नहीं हो सकता। सामग्री के लिए प्रारूप और एक सौंदर्य सिद्धांत के रूप में प्रारूप सौंदर्य विचारों के अधीन हैं, लेकिन सामान्य तौर पर, एक संगीत अभिव्यक्ति मूल कंकाल है जो एक गीत की रचना करता है। प्रारूप जातीयता, युग, शैली और संगीत के पैमाने पर निर्भर करता है, और कड़ाई से बोलने पर, कोई भी ऐसा नहीं है जो समान हो। हालांकि, कई प्रकार के कानून हैं जो स्वाभाविक रूप से कानून का पालन करते हैं, और यह प्रथागत कानून है। संगीतकार इस निश्चित प्रारूप के अनुसार पूरे डिजाइन को डिजाइन करता है, लेकिन कभी-कभी इसके द्वारा बाध्य किए बिना एक पूरी तरह से अनूठी अवधारणा विकसित करता है।

सूत्र के बारे में बताने वाले सिद्धांत को सूत्र सिद्धांत कहा जाता है। यह अपेक्षाकृत नियमित और नियमित मार्ग संरचना के साथ शास्त्रीय संगीत के लिए विशेष रूप से सच है। मूल शैलियों और लागू शैलियों हैं, लेकिन भेद हमेशा स्पष्ट नहीं होता है। कुछ मामलों में, पूर्व को सबसे बुनियादी निर्माण इकाई के रूप में माना जा सकता है, जैसे कि एक मार्ग या कई रूप, और उत्तरार्द्ध एक समग्र रूप में, जैसे कि सोनाटा रूप, और दूसरे में, पूर्व का उपयोग किया जा सकता है। विभिन्न शैलियों। कुछ उत्तरार्ध शैली के रूप में देखते हैं जैसे कि सोनाटा या कंसर्टो, जिसमें सभी सामान्य निर्माण विधियां शामिल हैं। यहां, हम मूल संगीत को दूसरे अर्थ में छूते हैं।

ध्वनि और ध्वनि के बीच संबंध के साथ शुरुआत, बड़ी इकाई एक समस्या है। एक ऑर्केस्ट्रा निम्नलिखित आयामों से बना है: उपाय, आंशिक मकसद, मकसद, उपाय और महान उपाय। बड़ा मार्ग आम तौर पर 8 बार से बना होता है, और यह एक मेलोडी है जो स्वयं द्वारा आयोजित किया जाता है। अगले चरण से, यह संगीत की समस्या बन जाती है, लेकिन निम्नलिखित 6 प्रकार हैं। (1) REIT प्रारूप 1-भाग प्रारूप, 2-भाग प्रारूप और 3-भाग प्रारूप। यह नाम सरल गीत प्रारूप से आता है। एक भाग के प्रारूप में एक बड़ा मार्ग होता है। दो-भाग प्रारूप में दो प्रमुख मार्ग होते हैं, और तीन संभावित निर्माण विधियाँ हैं: AA, AA ', और AB। तीन-भाग प्रारूप में, पहले भाग को एक विपरीत मध्य भाग (ABA) के माध्यम से पुन: पेश किया जाता है। मिश्रित 2-भाग प्रारूप और मिश्रित 3-भाग प्रारूप ऐसे मामले हैं जिनमें प्रत्येक भाग में दो या अधिक भाग होते हैं। यह अक्सर नृत्य के लिए मामला है। (2) रोंडो स्वरूप एक प्रारूप जिसमें विषय (ए) अक्सर एपिसोड (बी, सी, जिसे युगल भी कहा जाता है) के बीच आगे-पीछे होता है। बड़े रोंडो (ABACABA) और छोटे Rondo (ABACA) हैं। लिटिल नीरो प्रारूप के समान, सिवाय इसके कि विषय हमेशा मुख्य स्वर में दोहराया जाता है। यद्यपि मूल कुछ गीतों और नृत्यों में है, यह फ्रांस में क्लब संतों के बाद से स्थापित किया गया है, और अक्सर शास्त्रीय सोनटास के अंतिम आंदोलनों में इस्तेमाल किया गया था। (3) सोनाटा स्वरूप पूर्व-शास्त्रीय वाद्य संगीत का सबसे महत्वपूर्ण रूप। प्रस्तुति अनुभाग, तैनाती अनुभाग, प्रजनन खंड (अंत में कोडा यह एक तरह का तीन-भाग प्रारूप है, लेकिन इसमें कई विषयों के बड़े पैमाने पर विकास की विशेषता है जिसमें विषम व्यक्तित्व और एक कार्बनिक कुंजी डिज़ाइन है जो अंतरंग से दूरस्थ तक मुख्य स्वर में जाता है। (4) रोंडो सोनाटा प्रारूप एक समग्र प्रारूप है जो रोंडा के प्रतिगमन के सिद्धांत और सोनाटा के विकास के सिद्धांत को एकीकृत करता है। रोंडो प्रारूप का सी हिस्सा विस्तारित भाग से मेल खाता है। (5) परिवर्तन प्रारूप एक प्रारूप जिसमें किसी विषय को प्रस्तुत किया जाता है, उसके बाद परिवर्तनों की एक श्रृंखला होती है। सजावट की विविधताएं और व्यक्तित्व विविधताएं हैं। भिन्नता केवल धुनों तक सीमित नहीं है, लेकिन इसमें ताल, सामंजस्य और सामर्थ्य जैसे सभी तत्व शामिल हैं, और कुंजी स्थिर नहीं है। (6) लोप काउंटरपॉइंट का सबसे अच्छा चरण। एक विषय को एक विशिष्ट कुंजी डिज़ाइन के अनुसार प्रत्येक आवाज़ में एक नकली काउंटरपॉइंट तरीके से विकसित किया जाता है। यदि दो थीम हैं, तो इसे डबल फ्यूग्यू कहा जाता है। Fugue एक शैली या तकनीक के साथ-साथ एक निश्चित काउंटरपॉइंट प्रारूप है।

संगीत शैली इन तक सीमित नहीं है, और ऐसे प्रारूप हैं जिनकी पुरानी और अलग जातीय संगीत में अपनी अनूठी विशेषताएं हैं। यूरोप में, शैली का सिद्धांत 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में स्थापित किया गया था, और तब से प्रबुद्धता और शैक्षिक मांगों के साथ बहुत वृद्धि हुई है। दूसरी ओर, वर्तमान में, संगीत के रूप को बहुत स्थिर ढांचे द्वारा विवश नहीं किया जाता है, बल्कि निर्माण प्रक्रिया के गतिशील पहलू पर जोर दिया जाता है।
ईसाबुरो त्सूचिडा

स्रोत World Encyclopedia