ऑर्केस्ट्रा(सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, ऑर्केस्ट्रा, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा)

< ऑर्केस्ट्रा >, जिसका अर्थ आम तौर पर चार समूहों का एक पहनावा होता है: तार वाला वाद्य यंत्र, वुडविंड इंस्ट्रूमेंट, ब्रास इंस्ट्रूमेंट और पर्क्युशन इंस्ट्रूमेंट, लेकिन ऑर्केस्ट्रा <स्ट्री ऑर्केस्ट्रा> है (केवल स्ट्रेस्ड इंस्ट्रूमेंट्स का पहनावा) या <विंड आर्केस्ट्रा> (केवल विंड इंस्ट्रूमेंट्स का पहनावा) ) का है। इसका उपयोग इस तरह भी किया जाता है। एक व्यक्ति एक आवाज़ का प्रभारी होता है जिसमें बहुत कम लोग होते हैं (लगभग 2 से 10 लोग) चेम्बर संगीत या किसी विशेष संगठित यंत्र द्वारा बैंड इसका उपयोग उस अर्थ में किया जाता है जो संघर्ष में है। ऑर्केस्ट्रा ऑर्केस्ट्रा और सिम्फोनिक ऑर्केस्ट्रा के नामों का उपयोग अस्पष्ट अंतर में किया जाता है, लेकिन सिम्फनी के अंदर और बाहर बड़े पैमाने पर रूढ़िवादी सिम्फनी खेलने के उद्देश्य से सिम्फनी लगभग 100 कलाकारों से बना है। By यह निम्नलिखित संगीत वाद्ययंत्र समूहों और संगीत वाद्ययंत्र की संख्या द्वारा आयोजित किया जाता है। (1) स्ट्रिंग टक्कर समूह 1 वायलिन (18), 2 वायलिन (16), वायोला (12), सेलो (10), तुरही (8), वीणा (2), (2) शहनाई समूह समूह (3), पिकाको ( 1), ओबी (3), इंग्लिश हॉर्न (1), क्लारनेट (3), बास शहनाई (1), बैसून (3), टॉपपेल बेसून (1), (3) पर्क्युशन इंस्ट्रूमेंट ग्रुप हॉर्न (3) 6), तुरही 4

ऑर्केस्ट्रा में संगीत वाद्ययंत्र की व्यवस्था और जिस तरह से उन्हें व्यवस्थित किया जाता है वह समय के साथ काफी बदल गया है। 18 वीं, 19 वीं और 20 वीं शताब्दी की विशिष्ट संगीत वाद्ययंत्र रचना और व्यवस्था चित्र में दिखाई गई है।

ऑर्केस्ट्रा के पूर्ववर्ती रूप को पुनर्जागरण युग के वाद्य पहनावा में मान्यता प्राप्त है, लेकिन विभिन्न संगीत वाद्ययंत्रों का पहनावा जैसा कि आज बारोक युग में प्रवेश कर चुका है। ओपेरा ऑर्केस्ट्रा के जन्म के बाद इसे बयाना में प्रदर्शन किया जाने लगा और ऑर्केस्ट्रा शब्द भी वहीं से आया। मोंटेवेर्डी ने अपने पहले ओपेरा, लोरोफियो में एक आधुनिक ऑर्केस्ट्रा की नींव रखी, जिसमें बासो कंटीनो, स्ट्रिंग और विंड इंस्ट्रूमेंट्स का एक संयोजन का उपयोग किया गया था। जी। गैबेरेली के सैक्रे सिम्फोनियर (1597) के बाद से, कई वाद्य यंत्रों को विभिन्न उपकरणों के संयोजन से तैयार किया गया है, और बारोक ऑर्केस्ट्रा विशेष रूप से ऑपेरा और ऑर्केस्ट्रल सुइट्स की दो शैलियों में लोकप्रिय हैं। मैंने एक सक्रिय भूमिका निभाई। लेकिन 17 वीं और 18 वीं शताब्दी में आर्केस्ट्रा का आकार आज की तुलना में बहुत छोटा था। 17 वीं शताब्दी की फ्रांसीसी अदालत में, एक <24 राजा का वायलिन बैंड> था, लेकिन कहा जाता है कि लुरी ने हवा के वाद्ययंत्र और टिमपनी को जोड़कर ऑर्केस्ट्रा के संगठन का विस्तार किया, और पहली बार धनुष पद्धति को एकीकृत किया। .. उस समय फ्रांस में सबसे बड़ा ऑर्केस्ट्रा लगभग 20 से 30 लोगों का था, जिनमें तार वाले वाद्य यंत्र, पवन वाद्य और ताल वाद्य यंत्र शामिल थे। कटेन का कोर्ट ऑर्केस्ट्रा, जहां जेएस बाख ने सेवा दी थी, जिसमें 1720 के आसपास 15 से 17 सदस्य शामिल थे, और एस्टेराज़ी ऑर्केस्ट्रा, जिसने 1783 में हेडन की सेवा की थी, जिसमें वायलिन (11), वायोला (2), और सेलो शामिल थे (कुल एक थे। २३ सदस्यों में, २), कंट्राबास (२), ओबेओ (२), बेसून (२), और हॉर्न (२)।

हालांकि, 18 वीं और 19 वीं शताब्दी में संगीत कार्यक्रमों का प्रारूप आम हो गया, और सोनाटा के रूप के विकास के साथ, ऑर्केस्ट्रा के पैमाने का धीरे-धीरे विस्तार हुआ। मोजार्ट और हेडन ने अपने बाद के वर्षों में शहनाई का उपयोग करना शुरू कर दिया, और कड़े उपकरणों की संख्या में और वृद्धि हुई, और बीथोवेन और शुबर्ट ने <दो-हवा> ऑर्केस्ट्रा के लिए कई सिम्फनी की रचना की, जिसमें दो-दो वाद्य यंत्रों का उपयोग किया गया था। .. 19 वीं शताब्दी की शुरुआत से, वेबर, बर्लियोज़ और मेयेरबीर ने ऑर्केस्ट्रा के विस्तार का मार्ग आगे बढ़ाया। अपनी पुस्तक, बर्लियोज़ (1843) में, बर्लिओज़ ने नए पवन और टक्कर उपकरणों के उपयोग को प्रोत्साहित किया, जिसमें नियमित रूप से संगीत कार्यक्रमों के लिए 121 आदर्श सदस्य और त्योहारों के लिए 465 थे। यह विशाल रोमांटिक ऑर्केस्ट्रा वैगनर (ऑर्केस्ट्रा प्लस <वैगनर ट्यूबा>) और महलर (सिम्फनी नंबर 8 के लिए 1000 से अधिक सदस्यों की आवश्यकता है, इसलिए Sym 1000 सिम्फनीज़》 (कॉल)), आर। स्ट्रॉस (एक शानदार ऑर्केस्ट्रा विधि का उपयोग करके), और ए। स्कोनबर्ग ("ग्रीज सॉन्ग" अपनी एकल और कोरस सहित विशाल रचना के लिए प्रसिद्ध है।) हालांकि, 20 वीं शताब्दी में, इन विशाल ऑर्केस्ट्रा को धीरे-धीरे सोनाटा रूपों और तानवाला संरचनाओं के पतन के साथ कम किया गया था।

जापान का पहला ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन मई 1881 में एक संगीत पूछताछ प्रशिक्षु द्वारा किया गया था, जिसके बाद टोक्यो अकादमी ऑफ़ म्यूज़िक और नेवी मिलिट्री बैंड द्वारा एक छोटे ऑर्केस्ट्रा का गठन किया गया था। कोसाकु यमाडा ने <जापान सिम्फनी एसोसिएशन> का गठन किया और 1926 में एक नियमित संगीत कार्यक्रम की शुरुआत की। हिदेमारो कोनोई, जिन्होंने उसी वर्ष एसोसिएशन छोड़ दिया, ने <न्यू सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा> (वर्तमान में NHN सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा) का आयोजन किया और समृद्धि की नींव रखी। जापानी ऑर्केस्ट्रा का।
ताकाशी फनयमा

इसका अर्थ है बड़े पहनावा और पहनावा जो विभिन्न वाद्य यंत्रों जैसे कि तार वाले वाद्य यंत्र, पवन वाद्य, ताल वाद्य यंत्र, कीबोर्ड वाद्ययंत्र इत्यादि को जोड़ते हैं और इसका उपयोग चैम्बर संगीत या विशेष संगठन के साथ <बैंड> से अलग किया जाता है। पश्चिमी में ऑर्केस्ट्रा का मूल ग्रीक ऑर्केस्ट्रा है, जो एक प्राचीन ग्रीक शब्द है अखाड़ा इसका मतलब कोई सादी मिट्टी नहीं थी। मीजी काल में, इसे गगाकू शब्दावली का उपयोग करते हुए आर्केस्ट्रा के रूप में अनुवादित किया गया था।
→ ऑर्केस्ट्रा
ताकाशी फनयम