बैले

बैले / बेले / (फ्रेंच: [बाल्ɛ]) एक प्रकार का प्रदर्शन नृत्य है जो 15 वीं शताब्दी में इतालवी पुनर्जागरण के दौरान हुआ था और बाद में फ्रांस और रूस में एक संगीत कार्यक्रम नृत्य कार्यक्रम में विकसित हुआ था। यह तब से फ्रांसीसी शब्दावली पर आधारित अपनी शब्दावली के साथ नृत्य का एक व्यापक, अत्यधिक तकनीकी रूप बन गया है। यह वैश्विक रूप से प्रभावशाली रहा है और कई अन्य नृत्य शैलियों और संस्कृतियों में उपयोग की जाने वाली आधारभूत तकनीकों को परिभाषित किया है। बैले को दुनिया भर के विभिन्न विद्यालयों में पढ़ाया गया है, जिन्होंने ऐतिहासिक रूप से अपनी संस्कृतियों को शामिल किया है और नतीजतन, कला कई अलग-अलग तरीकों से विकसित हुई है। बैले की शब्दावली देखें।
एक बैले , एक काम, बैले उत्पादन के लिए कोरियोग्राफी और संगीत शामिल है। इसका एक प्रसिद्ध उदाहरण द न्यूट्रैकर है , जो दो-एक्ट बैले मूल रूप से मैरियस पेटिप और लेव इवानोव द्वारा कोरियोग्राफ किया गया है जिसमें पियोट्र इलीच त्चैकोव्स्की द्वारा संगीत स्कोर है। बैले को कोरियोग्राफ किया जाता है और प्रशिक्षित बैले नर्तकियों द्वारा किया जाता है। पारंपरिक शास्त्रीय बैले आमतौर पर शास्त्रीय संगीत संगत के साथ प्रदर्शन किए जाते हैं और विस्तृत वेशभूषा और स्टेजिंग का उपयोग करते हैं, जबकि आधुनिक बैले, जैसे कि अमेरिकी कोरियोग्राफर जॉर्ज बालांचिन के नियोक्लासिकल काम, अक्सर साधारण परिधान (उदाहरण के लिए, लियोटार्ड और चड्डी) में किए जाते हैं और इसके उपयोग के बिना विस्तृत सेट या दृश्यों।

व्यापक प्रदर्शन कला मुख्य रूप से पुनर्जागरण में इटली में उत्पादित नृत्य पर आधारित है। इसमें संगीत, कला और साहित्यिक तत्व शामिल हैं, लेकिन आंदोलन का आधार शास्त्रीय नृत्य नामक एक विशेष तकनीक से है। यही कारण है कि यह एक ऐसी तकनीक है इस तरह के अरबस्क, दृष्टिकोण, बना हुआ, anthracia, pyrouettes के रूप में पैर के पांच पदों, आंदोलन सहित के आधार पर है, है। यद्यपि शास्त्रीय बैले को इन तकनीकों के अनुसार सख्ती से कोरियोग्राफ किया गया था, लेकिन 20 वीं शताब्दी में सक्रिय रूप से प्रवेश करने वाले आधुनिक बैले को मूल रूप से इस पर आधारित विसंगतियों के साथ कोरियोग्राफ किया गया है। बैले का पहला चरम "क्वीन बैले कॉमिक" है जिसे 1581 में कैथरीन डे मेडिसिस के जीवन से फ्रांस की अदालत में इटली से विवाह किया गया था। बाद में लुईस XIV की उम्र में, यह अधिक से अधिक लोकप्रिय हो गया, और 1669 में रॉयल म्यूजिक डांस अकादमी की स्थापना लुईस XIV द्वारा की गई थी और पेशेवर नर्तकियों को बढ़ावा देने की नींव बस गई है। बाद में रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक ( ओपेरा ) की छतरी के नीचे एक संबद्ध नृत्य स्कूल बन गया। 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, प्रदर्शन कला की शुद्धता नोवायर के नृत्य सुधार के माध्यम से बढ़ी है और इसी तरह। नृत्य तकनीक ने भी बड़ी प्रगति की, और जब 1 9वीं शताब्दी के रोमांटिक बैले का युग आया, तो फ्रेंच बैले, जो मुख्य रूप से ओपेरा, का गौरव है। तब 1 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में बैले का केंद्र फ्रांस से रूस चले गए, इंपीरियल रूसी मारिंस्की रंगमंच पेटिटपा ने " स्लीपिंग ब्यूटी " समेत क्लासिक बैले उत्कृष्ट कृति समूह बनाया। 20 वीं शताब्दी में, 1 9 0 9 रूस के डायगिलफ के नेतृत्व में < बैले / रससे > पश्चिमी यूरोप में प्रदर्शन किया गया, एक नए युग के आगमन के बारे में बताते हुए, आधुनिक बैले का विकास हुआ। 1 9 30 के दशक में, बैले समूह बनाने की गति ब्रिटेन और संयुक्त राज्य अमेरिका में भी हुई, और बैले पूरी दुनिया में फैल गई। → नृत्य / आधुनिक · नृत्य
→ ऑर्केस्ट्रा भी देखें | डंकन | पैर की अंगुली के जूते | Fokine